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低成本的《媚者无疆》为什么能拍出“高级感”？

随着市场的不断细分，创作者对于用户喜好的把控也将更精准，“剧的审美是很私人的，不同于电视剧是求最大公约数，剧要做到风格化更浓烈、更自我，才能走进受众圈层乃至突破圈层。”

一部只有古装剧“成本价”的《媚者无疆》在优酷上线后，因颇具电影质感被不少友调侃“剧组有矿”海口。该剧豆瓣评分7.4并实现海外多地发行。

山东思达高科开发的万能实验机控制软件除支持常见的国家标准 该剧的幕后班底虽多来自电影圈，但基本全无古装题材的拍摄经验，监制徐纪周曾执导《心理罪之城市之光》，制片人张伟是电影《爵迹》的执行制片人，主演李一桐和屈楚萧是两位90后新人。张伟将此次剧制作经验总结为成功的影视化改编，以及主创团队对有限资源的盘活。

大尺度文的大胆改编

《媚者无疆》改编自林柏宏半明半大多以国标作为生产目标寐同名小说，讲述后唐乱世媚者晚媚与影子长安相互扶持、一路成长的“虐恋”故事。原著小说尺度较大，充斥着不少“黄暴”元素，选择将这样一部作品影视化，无疑是一次冒险。

制片人张伟从北京电影学院毕业后，苦于没有资源，只能主动寻找一些值得开发的故事。在浏览作品评论时，她发现《媚者无疆》拥趸众多，连作家马伯庸也曾毫不避讳地在微博上进行推荐，称《媚者无疆》让他“印象很深”“作者文笔情节俱佳，可以一口气读完”。“不少人觉得这部小说写得特别好，但因尺度太大，没人敢改。”直觉告诉张伟，该作故事内核扎实，去除“肉文”属性后可以改编成剧，“我就试着庞晓宇联系了一下作者，随后我们约在南京见面。”

经过一番交流后，张伟得知，作者半明半寐在写作之初认为，如果单纯从爱情的角度描绘女性成长，难以吸引更多读者，于是才选择尺度较大的情节加以包装。二人最终达成一致，决定在保留故事情感内核的基础上，将其改编成一部女性虐恋向的言情剧，剔除原著中所有涉黄内容，连打擦边球的余地都不留。在尊重原著故事逻辑，主线不变的基础上，主创团队对剧版的前情、过渡部分做了大幅度填充，对原著一些不合常理的地方进行梳理、调整，让没看过小说的观众也不会觉得突兀和难理解。

这种保留原著精髓的改编方式得到不少书粉的认可，唯一被质疑的是女主角“傻白甜”的人设。对此，张伟解释道，做“爽剧”很容易，但这并非她的本意，她更希望该剧能在黑暗中展现“光”，“男性向的剧以主角征服世界、改变世界及热血为主；女性向的剧想要表达的是主角不被世界改变，即使备受磨难，人物依旧能保持善良本性，并将这种善良展现到极致。”

极致色彩“拍出高级感”

谈及《媚者无疆》的投资额，张伟虽未透露具体数字，但她直言，该剧只用了市面上同类古装剧的最少投入。

张伟将《媚者无疆》的团队形容为“处女座剧组”，此前，她拿着前10集剧本找到徐纪周，希望对方可以出任该剧导演，但当时徐纪周正忙于《心理罪之城市之光》的后期制作，没有更多精力，便主动要求改任监制一职，还请出与他合作多年的易军做导演，二人共同把控该剧。拍摄期间，徐纪周不仅负责监管剧本，逢重场戏拍摄都在现场，还同时盯着后期、动画及特效1、主要功能：，“他投入了非常多的精力，从剧集开拍到杀青基本全程跟进。”张伟介绍，“整体拍摄都是按照剧情顺着来的，36集的体量我们分AB组，两组同时开工，拍了4个月，给演员、美术、摄影等各部门留出了足够的时间。”

至于如何盘活有限资源，张伟表示，“拍出高级感，实现风格化并不需要很多钱，我们靠的是将色彩做得极致。”第一集中的鼎香阁就是一个典型例子，鼎香阁造景成本并不高，但借助多样的色彩搭配呈现出不俗效果。用色彩做区分，还能凸显人物的性格特点，比如姹萝毒辣衣着红艳，流光精明衣着深紫，初入姽婳城的晚媚白裙似白莲……为更好地运用色彩，张伟还去北京服装学院进修了一个服装色彩管理的短期课程，“我们的服装虽没有刺绣或过多装饰，但色彩的甄别可以突出人物，同时也能节约成本。”导演易军是美术出身，他在创作中也加入了一些视觉呈现。《媚者无疆》舍弃了费钱费力的大场景，专心打磨肉眼可见的细节，并将特效前置，在控制成本的基础上提高“性价比”。

出海13国

除在国内取得不俗成绩，《媚者无疆》播出不久便走出国门，即将登陆亚洲、非洲、北美、南美、欧洲、中东六大地区，在日本、泰国等13个国家播出。阿里文娱大优酷剧集中心总经理马筱楠介绍，“落地的媒体包括当地电视台，运营商旗下的络平台，当地报业旗下的站，视频平台以及当地的OTT。为了把这个项目真正推出去，除了发行，在宣发层面我们也做了一些有益尝试。比如我们和当地的合作伙伴共同制作了海报以及其他视频物料。我们希望这部剧在当地有更多的曝光，而非仅仅躺在片库里。”

在张伟看来，《媚者无疆》为虐恋武侠题材，核心就是一个“情”字，剧中的武侠精神和武侠质感是海外市场比较接受的类型。即便如此，成功出海依然是张伟意想不到的收获，这也激发了她接下来打算涉足古代神话题材的想法，“我们的东方神话值得被更多人认知和传播。”

《媚者无疆》的成功也让第二部的拍摄计划被列入日程，不少IP项目和原创项目纷纷向张伟抛出橄榄枝。谈及IP改编，张伟的心得是一定要保留原著中最核心、最受友喜欢的部分，在此基础上进行还原和放大，“影视改编不同于文学作品，应该保持自己的独立性。文学作品影视化后要保留的核心是什么，这方面我们要跟原著作者和原著粉达成共识。”张伟表示，IP和原创各有难点，一旦选择IP，一定要从故事本身出发，选择自己喜欢并且能够驾驭的题材，“因为我特别喜欢女性题材，所以这些年会非常关注有关女性的生存、情感、成长的故事，我也希望在这个方向上一直走下去。”

对于剧的未来发展，张伟认为，剧精品化是必然之势。她希望剧能更注重其最大特色——“感”，而非一味追求大IP、大制作、大成本。随着市场的不断细分，创作者对于用户喜好的把控也将更精准，“剧的审美是很私人的，不同于电视剧是求最大公约数，剧要做到风格化更浓烈、更自我，才能走进受众圈层乃至突破圈层。”